"Szeherezada" i "Carmen"

Niektóre postaci nigdy nie przestają fascynować. Zmieniają się epoki, język teatru i estetyka, a one wciąż powracają, ponieważ niosą w sobie pytania, które pozostają aktualne. Kim jesteśmy, gdy wybieramy serce zamiast rozsądku? Jaką cenę ma wolność? Czy można ocalić siebie, nie rezygnując z własnych pragnień? Festiwalowy wieczór z "Szeherezadą" i "Carmen" splata dwie historie, które choć rozgrywają się w odległych od siebie światach, prowadzą do podobnych refleksji. Pierwsza część wieczoru przenosi widzów do pałacu sułtana. Muzyka Nikołaja Rimskiego-Korsakowa otwiera przestrzeń pełną przepychu, tajemnicy i zmysłowości, gdzie za bogactwem orientalnych dekoracji kryją się bardzo ludzkie emocje. Zobeida, ulubiona żona sułtana, staje przed wyborem między posłuszeństwem a uczuciem.

Choreografia wydobywa z tej opowieści przede wszystkim piękno ruchu i intensywność relacji między bohaterami. Wielkie sceny zespołowe przeplatają się z pełnymi napięcia duetami, tworząc świat, który hipnotyzuje kolorem, rytmem i teatralną ekspresją. Viktor Shcherbakov - choreograf

"Szeherezada" pozostaje jednym z najbardziej malarskich dzieł klasycznego repertuaru - spektaklem, który od pierwszej sceny zaprasza widza do krainy wyobraźni. Po przerwie atmosfera zmienia się całkowicie. Rozświetloną egzotykę zastępuje rozgrzana słońcem Sewilla, a na scenę wkracza kobieta, która od ponad wieku pozostaje symbolem niezależności. Carmen nie szuka akceptacji ani bezpieczeństwa. Kieruje się własnymi zasadami i nie pozwala nikomu decydować o swoim życiu. Jej spotkanie z Don José prowadzi do dramatu, w którym namiętność stopniowo ustępuje miejsca zazdrości i obsesji.

To jedna z najbardziej wyrazistych kobiecych ról w historii baletu. Nie dlatego, że Carmen uwodzi, lecz dlatego, że konsekwentnie pozostaje sobą. W świecie próbującym narzucić jej wybór odpowiada wolnością, nawet jeśli oznacza ona samotność i ryzyko. Viktor Shcherbakov - choreograf

International Grand Ballet prowadzi publiczność przez dwa odmienne światy z dbałością o elegancję klasycznego tańca i czytelność teatralnej narracji. Każda z części posiada własny charakter, tempo i estetykę, dzięki czemu wieczór nie jest zestawieniem dwóch baletów, lecz spotkaniem z dwiema niezwykłymi kobietami, które na różne sposoby opowiadają o miłości, wolności i przeznaczeniu.

To wieczór festiwalowy skierowany przede wszystkim do miłośników klasycznego baletu, wielkiej muzyki i teatralnych historii, w których taniec potrafi wyrazić więcej niż słowa. Zachwyci widzów ceniących piękno tradycyjnego repertuaru, ale także tych, którzy lubią odkrywać ponadczasowe postaci w nowych interpretacjach. Dwie bohaterki. Dwa odległe światy. Jedno pytanie, które pozostaje z widzem długo po zakończeniu spektaklu - czy warto pozostać wiernym sobie, jeśli ceną jest wszystko?